佐藤勝利の年収は約2,050万円！デビューからの推移とライブ・舞台の稼ぎ方完全解説

この記事では、佐藤勝利さんのこれまでの歩みと現在の活躍を、できるだけ分かりやすく整理してお伝えしていきます。

アイドルとしての活動だけでなく、ドラマや映画、舞台など幅広いフィールドで重ねてきた実績を、年代ごとの流れに沿って確認できる内容です。

あわせて、公開されている出演歴や活動状況をもとにした昨年の推定年収やこれまでの最高年収、今年の予想年収についても触れていきます。

ファンの方はもちろん、お金やキャリアの視点から芸能界を知りたい方にも参考になるよう、事実関係を大切にしながら丁寧にまとめていきます。

佐藤勝利の経歴

出典元：推し楽

プロフィール

名前	佐藤勝利
生年月日	1996-10-30
年齢	29歳（現時点）
出身地	東京都
身長	171cm
血液型	A型
趣味	読書、映画鑑賞、料理、スポーツ観戦
特技	ギター、ピアノ演奏
職業	アイドル、俳優、歌手
代表作	ドラマ「49」、映画「ブラック校則」、ドラマ「青野くんに触りたいから死にたい」
事務所	STARTO ENTERTAINMENT

要点

・2010年：ジャニーズ事務所に入所し、ジャニーズJr.としてレッスンやバックダンサーとしての活動を始める

・2011年：Sexy Zoneのメンバーとしてシングル「Sexy Zone」でCDデビューし、本格的な芸能活動がスタートする

・2013年：連続ドラマ「49」で初主演を務め、俳優としての知名度と評価を一気に高める

・2019年：映画「ブラック校則」に出演し、スクリーンでも存在感を示す

・2022年：ドラマ「青野くんに触りたいから死にたい」「赤いナースコール」で主演を務め、音楽活動とあわせて露出が大きく増える

・2023年：帝国劇場「Endless SHOCK」に継続出演しつつ、Sexy Zoneとして3大ドームツアーを成功させる

・2024年：主演舞台「モンスター・コールズ」や「Endless SHOCK 2024 The Last Year」、ドラマ「世にも奇妙な物語」内「City Lives」など多方面で活躍する

・2025年：ドラマ「アポロの歌」でW主演を務め、主演舞台「ブロードウェイ・バウンド」やドームツアー「We’re timelesz LIVE TOUR 2025-2026 episode 1 FAM DOME」に参加する充実の一年となる

 

佐藤勝利の昨年の推定年収（これまでの最高年収）は？

昨年の佐藤勝利さんの推定年収は、舞台やドラマ、音楽活動、ライブ、CMなどをすべて含めて約2,050万円程度になると見込まれます。

主演クラスの舞台や人気シリーズの完結公演、話題性の高いドラマ企画、化粧品ブランドのCM出演などが重なり、これまで以上に仕事の幅と量が充実した一年でした。

なお、昨年はこれまでの最高年収だと考えられます。

出典元：ナタリー

舞台出演：350万円〜500万円

昨年の舞台に関する収入は、主演作と大作ミュージカルの両方に参加したことで、全体のなかでも大きな割合を占めたと考えられます。

「モンスター・コールズ」では観客の感情を揺さぶる難しい役どころに挑み、長期公演を通じて演技の厚みを示しつつ、劇場ごとに異なる客層へ自分の名前を届ける機会にもなりました。

一方の「Endless SHOCK 2024 The Last Year」では、シリーズ完結の節目となる公演に立ち会い、帝国劇場ならではのスケール感の中で存在感を発揮し、第一線のキャストと肩を並べる経験を積んでいます。

これらの作品は稽古期間も本番も日数が多く、拘束時間が長い分だけ舞台の仕事としては比較的安定した金額が見込まれる分野であり、生活の土台を支える収入として機能しているといえます。

さらに、舞台パンフレットの撮影や取材対応、アフタートークや囲み取材など、表に見えにくい仕事も積み重なることで、舞台関連の報酬は少しずつ厚みを増していき、舞台ならではの世界観を支える大切な仕事になっています。

舞台は映像作品と比べて一公演ごとの積み上げがそのまま最終的な金額に反映されやすく、地方公演や追加公演が組まれるほど、結果として年間の取り分が上振れしやすい点も特徴です。

その一方で、作品や劇場の規模によって水準の差も大きいため、ここでは大劇場クラスで主演級・重要キャストを務めた場合の水準をもとに慎重に幅を持たせて考えており、実際にはこれより上下する可能性もあります。

こうした条件を総合すると、昨年の舞台に関する取り組みだけで年間の中でもはっきりと存在感のある収入源になっており、特に若手俳優にとっては今後のオファーや評価にも直結する重要な基盤になっていると言えるでしょう。

〈推定の考え方〉
出演料想定：50万円〜70万円/1公演相当（主演・主要キャストクラス）
「モンスター・コールズ」「Endless SHOCK 2024 The Last Year」などの出演公演・関連イベント日数を合算し、稽古期間分も含めて換算

〈計算結果〉
最小推定＝（出演・稽古日数を控えめに評価）≒350万円
最大推定＝（追加公演や関連イベントを厚めに評価）≒500万円
➡︎ 推定年収：350万円〜500万円

（出典：［ホリプロステージ］「モンスター・コールズ」公演情報 / ［東宝］「Endless SHOCK 2024 The Last Year」公演情報）

 

ドラマ出演：200万円〜400万円

昨年のドラマ関連の収入は、「世にも奇妙な物語’24 冬の特別編」内の一編「City Lives」への出演が中心となっており、本数自体は多くないものの、一つ一つの仕事の影響力が大きい点が特徴です。

長寿シリーズのなかで本人役を任されることは、俳優としての演技力だけでなく、バラエティ的な柔軟さや作品世界への理解も評価されている証拠だといえます。

この枠は放送回数こそ多くありませんが、全国ネットでのゴールデン番組に近い注目度を持っており、一度の出演でも相応の出演料が見込まれるうえ、視聴者の記憶に残りやすい企画枠であることが単価の水準を押し上げる要素になっています。

撮影は限られた日数で行われるものの、事前のリハーサルや台本読み、プロモーションを兼ねた取材対応など、カメラの前に立つ時間以外の仕事も多く、トータルでは一定のボリュームの業務量になります。

また、過去に主演を務めたドラマや出演作の再放送・配信が行われれば、わずかではあっても分配が発生し、ドラマ全体としての収入を下支えする役割を果たしており、長期的に見れば少しずつ積み上がる性質の収入源です。

ただし、こうした二次利用分は視聴数や契約条件に大きく左右されるため、メインとなるのはあくまで昨年放送された新しい作品からの出演料と考えるのが妥当であり、そこを中心に金額を考える必要があります。

その意味で、昨年のドラマ関連の収入は本数こそ多くないものの、話題性とブランド力のある番組に出演したことによって効率よく実入りを確保した一年だったと見ることができ、時間当たりの効果は高かったと推測されます。

今後も連続ドラマやスペシャルドラマでの起用が増えれば、この領域の金額はさらに伸びていく余地があり、昨年のドラマ出演は将来のステップアップに直結する重要な経験として位置づけられるでしょう。

〈推定の考え方〉
ドラマ出演料想定：100万円〜200万円/1本（人気タレントのスペシャルドラマ出演水準を参考）
「世にも奇妙な物語’24 冬の特別編」内「City Lives」出演分＋再放送・配信など二次利用の分配を加味

〈計算結果〉
最小推定＝（スペシャルドラマ出演料＋二次利用分を控えめに加算）＝200万円
最大推定＝（出演料上限寄り＋二次利用分を厚めに加算）＝400万円
➡︎ 推定年収：200万円〜400万円

（出典：［フジテレビ］「世にも奇妙な物語」番組情報）

 

音楽活動（グループ）：350万円〜650万円

昨年の音楽活動では、グループとしてのシングルやアルバムのリリース、音楽番組への出演、ファンクラブ向けコンテンツなどを通じて、目立ちにくいながらも安定した収入が生まれていたと考えられます。

グループ名義の作品は制作費やスタッフの人数も多いため、売上全体のうちメンバーが受け取る割合は決して高くはありませんが、その分だけ活動が継続することで毎年欠かさず収入が発生しやすい仕組みになっています。

特に長く愛されている代表曲やタイアップ曲が多いグループの場合、ライブやテレビで過去曲が披露されるたびに認知度が高まり、音源の売上や配信の再生回数にも良い影響を与える点が強みです。

昨年も新曲のプロモーションや音楽番組でのパフォーマンス、オンラインコンテンツなどが重なり、音楽面での露出は途切れることなく続いており、ファンが常に最新のパフォーマンスに触れられる環境が保たれていました。

そのうえで、メンバー個人の取り分は人数で等しく分ける前提が多く、固定給的な部分と歩合的な部分が組み合わさった形で、毎月の収入に反映されているとみられます。

こうした構造を踏まえると、昨年のグループとしての音楽活動から得られた収入は、爆発的な跳ね上がりこそないものの、生活のベースを支える重要な柱として機能していたと考えられます。

波はありつつも大きく落ち込むことがない点は、グループで活動するスタイルならではの強みであり、他の仕事のスケジュールとの両立もしやすい形で収入が積み上がっていきます。

その意味で、昨年の音楽活動からの収入は単なる一項目にとどまらず、今後の長期的なキャリアを支える土台として大きな意味を持っていたと言えるでしょう。

〈推定の考え方〉
グループ活動からの取り分：月20万円〜35万円相当/1人（固定給＋歩合の合算イメージ）
12か月分を想定しつつ、作品数や露出の多かった年として上下に幅を持たせて計算

〈計算結果〉
最小推定＝（20万円×12か月＋印税などを控えめに加味）≒350万円
最大推定＝（35万円×12か月＋印税などを厚めに加味）≒650万円
➡︎ 推定年収：350万円〜650万円

（出典：［STARTO ENTERTAINMENT］所属アーティスト一覧 / ［Oricon］佐藤勝利 プロフィール）

 

ライブ・ツアー：350万円〜500万円

ライブ・ツアーに関する昨年の収入は、アリーナクラスの会場で行われたコンサートやイベント出演が中心となっており、長期にわたるツアーではなくても、まとまった本数の公演をこなしたことで一定以上の規模になったとみられます。

大きな会場での公演ではチケット代だけでなく、会場限定グッズやパンフレットなどの販売も行われるため、全体としては大きな売上が動きやすい分野です。

もっとも、その売上の多くは会場費や演出費、スタッフの人件費などに充てられるため、メンバー個人が受け取る金額は数字のインパクトほど大きくはならないのが実情です。

それでも、公演を重ねるごとに一定の取り分が積み上がっていくため、年間を通じてみればライブ由来の収入は無視できない規模となり、特に動員力のあるグループの場合は年間の数字に与える影響も小さくありません。

昨年も複数の都市で公演が行われ、平日と週末を問わず多くのファンが会場に足を運んだことで、チケットやグッズに支えられたライブ収入がしっかり確保されていたと考えられます。

また、ライブ映像の収録や配信ライブ、メイキング映像などが商品化されれば、その売上の一部が後から加算される形で反映される可能性があり、ライブ映像はファンの需要が高いことから、将来的なプラス要素としても期待できます。

こうした要素を踏まえると、昨年のライブ・ツアーは単発の仕事とは異なる安定感をもった収入源として、全体のなかで重要な役割を担っていたといえるでしょう。

一方で、天候や社会情勢によって公演数が変動するリスクもあるため、あらかじめ一定の幅を持って金額を見積もる必要があり、その点を踏まえたうえで昨年は安定したツアー運営が行われたと想定し、その範囲で金額の下限と上限を設定しています。

〈推定の考え方〉
ライブ由来の取り分：1公演あたり10万円〜20万円/1人相当（アリーナクラスを想定）
公演本数やイベント出演をまとめて換算し、物販や映像化による上積み分を加味

〈計算結果〉
最小推定＝（公演数を控えめに見積もり、物販や映像化分を小さめに加算）≒350万円
最大推定＝（公演数を多めに想定し、映像商品などの上乗せを厚めに評価）≒500万円
➡︎ 推定年収：350万円〜500万円

（出典：［YouTube］timelesz LIVE TOUR 2024 episode0 ダイジェスト）

 

CD・配信・サブスク：150万円〜250万円

CDやダウンロード配信、音楽サブスクリプションからの印税は、昨年の収入のなかでは目立ちにくいものの、確実に積み上がっている部分であり、デビューから年数を重ねたグループほど重要性が増していきます。

グループ名義でリリースされた作品の売上や再生回数に応じて決められた割合が歌唱メンバーに分配される仕組みになっており、一つ一つは小さくても長く続くことでまとまった金額になっていきます。

新譜だけでなく、過去にリリースされたシングルやアルバムがサブスクで聴かれ続けることにより、デビュー当時の楽曲からも継続的に少額の収入が発生し続けている点も特徴です。

昨年もライブやテレビ出演のたびに代表曲が披露される機会があり、そのたびに音源を聴き直すファンや新たに興味を持った人が配信サービスで再生する動きが生まれていたと考えられ、そうした露出の積み重ねが翌週以降の再生数や売上にじわじわ反映されていきます。

こうしたストック型の収入は派手さはないものの、活動歴が長くなるほど安定感が増し、急なスケジュールの変化があっても一定の金額を維持しやすいのが強みです。

一方で、作詞作曲を担っていない場合はクリエイター側への分配が優先されるため、歌唱メンバーに届く金額は売上全体から見ると限られた割合にとどまります。

そのため、ここでは日本レコード協会の認定基準や一般的な印税水準を踏まえつつグループの実績を考慮して控えめな水準で推定しており、過度に楽観的な数字にならないよう注意していると考えるのが現実的です。

結果として、昨年のCD・配信・サブスク由来の収入は、他の大きな仕事を支える地盤のような存在として年収全体を静かに下支えしており、目に見える華やかな活動の裏側で長年の努力が数字となって返ってくる領域だと言えるでしょう。

〈推定の考え方〉
CD売上・配信・サブスクなどからの印税：年間で150万円〜250万円/1人を想定
過去作を含めたカタログの売れ行きと、日本レコード協会などが示す認定基準・一般的な印税水準を参考に推定

〈計算結果〉
最小推定＝（既発曲中心の印税を控えめに評価）＝150万円
最大推定＝（新作リリースや再生増加分を厚めに評価）＝250万円
➡︎ 推定年収：150万円〜250万円

（出典：［日本レコード協会］ダウンロード認定の基準 / ［日本ゴールドディスク大賞］ゴールドディスク認定の仕組み）

 

CM出演：100万円〜300万円

昨年のCM関連の収入は、韓国コスメブランド「TIRTIR（ティルティル）」のイメージキャラクターとしての活動が中心となっており、出演そのものが信頼度と好感度の高さを示すポジションでした。

スキンケアやコスメの広告はブランドイメージが非常に重視される分野であり、その顔として起用されること自体が大きな意味を持ち、商品のターゲット層とファン層が重なりやすいことも起用につながった要因の一つと考えられます。

発表会イベントへの登壇やメディア取材、CM撮影時のスチール撮影など、実際の放映以外にも多くの仕事が発生し、それらを含めた契約全体として報酬が支払われるのが一般的です。

テレビCMに加えてWeb動画や店頭用映像、公式SNSでの素材活用などが行われれば露出の機会はさらに増え、ブランド側にとっても起用するメリットが大きくなり、そのたびにブランド名と顔がセットで記憶されるため、広告効果の面でも高い価値を持つ起用となります。

その分、契約期間中は商品イメージを損なわないような立ち居振る舞いが求められ、スケジュール面でも一定の制約を受けることから、出演側にも大きな責任が伴う仕事です。

CMギャラの具体的な金額は非公開ですが、化粧品分野で人気タレントが起用されるケースを参考にすると、単発の出演としては比較的高めの水準が想定され、音楽活動や舞台とは性質の異なるまとまった収入が期待できます。

ただし、ブランドや契約条件によって金額の幅は大きく、本数や露出量が増えたからといって単純に比例していくわけではないため、ここではあくまで慎重に幅を持たせた形で金額を見積もる必要があります。

こうした点を総合すると、昨年のCM出演からの収入は年収全体の中では一部に過ぎないものの、知名度とイメージを高めつつまとまった金額をもたらす重要な仕事であり、イメージアップと収入の両面でプラスに働くため今後のキャスティングにも良い影響を与えるポジションと言えるでしょう。

〈推定の考え方〉
コスメブランドのCM契約：100万円〜300万円/1本相当（若手人気タレントのイメージキャラクター起用例を参考）
テレビCM・Web動画・イベント登壇などを含む総合契約として、やや控えめな水準で想定

〈計算結果〉
最小推定＝（下限水準の単発契約として評価）＝100万円
最大推定＝（露出の多さやイベント登壇分を上乗せして評価）＝300万円
➡︎ 推定年収：100万円〜300万円

（出典：［WWD JAPAN］TIRTIRが佐藤勝利をイメージキャラクターに起用したニュース / ［Oricon］TIRTIR関連の起用報道）

 

【関連記事1】中島健人の年収とSexy Zone脱退後の収入源
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佐藤勝利の今年の予想年収は？

今年の佐藤勝利さんの予想年収は、ドラマや映画、主演舞台、ドームツアー、音楽活動、広告案件などをすべて合わせて考えると、約2,200万円になると見込まれます。

新作ドラマ「アポロの歌」でのW主演や映画「教場」シリーズへの参加に加え、主演舞台「ブロードウェイ・バウンド」、ドームツアー「We’re timelesz LIVE TOUR 2025-2026 episode 1 FAM DOME」など、複数の大型プロジェクトが同じ年に重なるため、あくまで推定ではありますが、昨年以上に充実した一年になる可能性が高いと言えます。

出典元：THE FIRST TIMES

ドラマ・映画出演：350万円〜700万円

今年のドラマと映画の分野では、手塚治虫さん原作を映像化した「アポロの歌」でのW主演と、映画「教場」シリーズへの参加が大きな柱になります。

「アポロの歌」では連続ドラマとして複数話にわたり物語の中心を担い、毎週の放送を通じて演技の幅や存在感をじっくりと視聴者に届けることができるため、俳優としての評価を一段引き上げるきっかけになりそうです。

映画「教場」では、すでに高い人気とブランド力を持つシリーズの一員として出演することで、スクリーンでの経験値をさらに積み重ねつつ、新しい層のファンにも名前と顔を覚えてもらえる一年になると考えられます。

こうした映像作品は撮影期間中の拘束時間が長く、早朝から深夜までの撮影や地方ロケも含めると、多くの時間とエネルギーを投じる仕事であり、その分だけまとまった報酬が見込まれます。

一方で、放送枠や公開規模、出演シーンのボリュームによって実際の金額は変動するため、必ずしも派手な数字になるとは限らず、作品ごとの条件を踏まえて慎重に幅を持たせて考える必要があります。

それでもW主演ドラマと話題映画への参加が同じ年に重なるケースは多くなく、俳優としての評価や将来のオファーにつながる点を含めれば、金額以上の価値を持つ一年だと言えます。

今年は舞台やライブと並行して撮影をこなすスケジュールになることが想定されるため、体調管理や役作りの両立が課題になりますが、充実した忙しさが収入面にも反映されていくでしょう。

こうした条件を踏まえると、今年のドラマ・映画出演に関連する収入は、若手のなかでも経験豊富な立場にふさわしい水準に達すると見込まれ、全体の年収を押し上げる重要な要素になると考えられます。

〈推定の考え方〉
ドラマと映画の出演料：W主演クラスの連続ドラマ1本と、話題映画シリーズへの出演を想定
撮影日数や番宣出演、イベント参加などを合算し、作品ごとの条件に応じて下限と上限を設定

〈計算結果〉
最小推定＝（ドラマ出演＋映画出演を控えめに評価）＝350万円
最大推定＝（出演規模と露出の多さを厚めに評価）＝700万円
➡︎ 推定年収：350万円〜700万円

（出典：［Oricon］ドラマ・映画関連ニュース / ［STARTO ENTERTAINMENT］所属タレント情報）

 

舞台出演：350万円〜550万円

今年の舞台では「ブロードウェイ・バウンド」での主演が大きなトピックとなり、物語の中心として舞台全体を引っ張る役割が期待されています。

本作のようなストレートプレイはミュージカルと比べてセリフ量が多く、一つ一つの言葉に感情を乗せる繊細な演技が求められるため、稽古段階からかなりの時間と集中力を必要とし、途中で演出プランが変わることも少なくありません。

長期公演に加えて地方公演が組まれる場合、滞在費や移動費などは制作側が負担する一方で、出演者には公演回数に応じたギャラが支払われるのが一般的であり、ステージを重ねるほど収入も着実に積み上がっていきます。

主演クラスの場合はカーテンコールや宣伝イベント、取材対応の機会も増えるため、舞台に関連する仕事全体として見ると、目に見える公演数以上に時間を使うことになり、一日単位で見るとかなり密度の濃いスケジュールになります。

一方で、舞台の世界はチケットの売れ行きや劇場の規模によってギャラの水準が変わりやすく、人気作品であっても出演者の取り分が極端に跳ね上がるわけではないという現実的な側面もあります。

それでも主演として名前がポスターやチラシの中央に大きく載ることは、次の作品へのオファーや信頼につながり、将来的な仕事の幅を広げる意味で大きな価値を持つ経験だと言えます。

今年は映像作品やライブと並行しての舞台主演となるため、スケジュール管理や体力面の負担は決して小さくありませんが、その分だけ舞台由来の収入も安定して確保されると考えられます。

こうした状況を総合すると、主演舞台から得られる今年の収入は、他の分野と比べても存在感のある金額となり、役者としての成長と経済的な実りが両立する一年になるでしょう。

〈推定の考え方〉
主演舞台の出演料：1公演あたりのギャラを一定幅で想定
公演回数や地方公演、宣伝イベントへの参加を合算し、下限と上限を設定

〈計算結果〉
最小推定＝（公演数を控えめに見積もり、関連イベントを少なめに加算）＝350万円
最大推定＝（公演数を多めに想定し、イベント出演分を厚めに加算）＝550万円
➡︎ 推定年収：350万円〜550万円

（出典：［ホリプロステージ］舞台公演情報 / ［東宝］帝国劇場ほか公演情報）

 

音楽活動（グループ＋音源）：400万円〜650万円

今年の音楽活動は、グループとしてのリリースや音楽番組への出演に加えて、既存の楽曲が配信サービスやサブスクで聴かれ続けることによって、静かに収入が積み上がっていく一年になると考えられます。

新しいシングルやアルバムが出れば、そのたびにレコーディングやジャケット撮影、プロモーション出演など多くの仕事が発生し、発売前後の期間は特に音楽関連のスケジュールがぎっしりと詰まっていきます。

一方で、配信やサブスクからの分配は再生回数に応じて少しずつ入ってくる仕組みであり、大ヒット作品でなくても長く聴かれれば聴かれるほど、時間をかけて数字が積み上がっていくのが大きな特徴です。

過去にリリースした楽曲も、ライブやテレビで披露されるたびに再び注目され、そのたびに音源を聴き直すファンや、新たに興味を持った人たちが配信サービスで再生することで、印税が少しずつ増えていきます。

グループ活動の場合、売上全体から制作費やプロモーション費用、事務所の取り分などを差し引いたうえで残りがメンバーに分配される構造になっているため、一人あたりの取り分は決して派手ではありません。

それでも長年築いてきた楽曲カタログがあることで、仕事の量が一時的に減った時期でも一定の収入が入り続けるという安心感が生まれ、活動を継続するうえで大きな支えとなります。

今年もドラマや舞台、ライブとの相乗効果で代表曲が改めて注目される場面が想定されるため、過去曲と新曲の両方からコンスタントに印税が入る一年になると見込まれます。

こうした状況を踏まえると、音楽活動と音源からの収入は急激な伸びこそないものの、年収全体を安定させる中核の一つとして、今年もしっかりと役割を果たしていくでしょう。

〈推定の考え方〉
グループ活動からの取り分：月ベースの固定部分＋歩合を一定幅で想定
CD・配信・サブスクからの印税を加算し、年間トータルとして下限と上限を設定

〈計算結果〉
最小推定＝（月々の取り分と印税を控えめに評価）＝400万円
最大推定＝（活動量の多い年として印税を厚めに加算）＝650万円
➡︎ 推定年収：400万円〜650万円

（出典：［STARTO ENTERTAINMENT］アーティスト情報 / ［Oricon］佐藤勝利 プロフィール・音楽データ）

 

ライブ・ツアー：350万円〜550万円

今年のライブ・ツアーでは、「We’re timelesz LIVE TOUR 2025-2026 episode 1 FAM DOME」のような大規模公演に参加することで、チケット収入やグッズ販売を通じて、まとまった収入が期待されます。

ドームクラスの会場では数万人規模の観客を動員できるため、チケット代だけでも大きな金額が動き、その一部が出演者の取り分として反映される仕組みになっています。

加えて、公演ごとに販売されるペンライトやTシャツ、タオルなどの公式グッズは、ファンにとって思い出の品であると同時に、ツアー全体の売上を支える重要な要素となります。

こうした物販の利益はまず制作費や会場費に充てられますが、ツアー全体が黒字で終わると見込まれる場合には、出演者側にも一定の割合で還元されるケースが多く、結果として収入の上積みにつながります。

一方で、公演数が多いほど移動やリハーサルの負担が増え、体力的にもハードなスケジュールになりますが、その分だけ一公演あたりの取り分は抑えられていても、年間を通じて見ると大きな金額になるのがライブ収入の特徴です。

今年はドームツアーに加えて、イベント出演や配信ライブ、ライブ映像作品の収録なども想定され、これらが合わさることでライブ関連の収入は安定したボリュームに達すると考えられます。

また、ツアー中のメディア露出やSNSでの話題によって、新規ファンが増えたり休眠していたファンが戻ってきたりすることで、次のツアーや音源売上にも良い影響を与えるという長期的な効果も見逃せません。

こうした要素を総合すると、今年のライブ・ツアーから得られる収入は、体力的な負担と引き換えに大きなやりがいと達成感をもたらし、年収全体の中でも存在感のある柱になっていくと見込まれます。

〈推定の考え方〉
ライブ由来の取り分：ドーム公演やイベント出演を1公演あたり一定幅で想定
公演本数と物販・映像化による上乗せ分を合算し、下限と上限を設定

〈計算結果〉
最小推定＝（公演数を控えめに見積もり、物販や映像化分を小さめに加算）＝350万円
最大推定＝（公演数を多めに想定し、映像商品などの上乗せを厚めに評価）＝550万円
➡︎ 推定年収：350万円〜550万円

（出典：［YouTube］LIVE TOUR 関連公式動画 / ［STARTO ENTERTAINMENT］ツアー情報）

 

CM・その他の活動：150万円〜350万円

今年のCMやその他の活動では、昨年に引き続き化粧品やスキンケア分野でのイメージキャラクター起用が続く可能性に加え、雑誌やWebメディアの特集、ブランドイベントへの登壇など、多様な仕事が想定されます。

こうした案件は一本ごとの単価が比較的高いことが多く、撮影日数自体は短くても準備期間やプロモーション期間を含めると、年間を通じて安定した収入源として機能します。

特にコスメやファッション系のブランドは、ターゲット層との相性や清潔感、信頼感といった要素を重視してキャスティングを行うため、一度イメージキャラクターに起用されると継続的にオファーが来るケースも少なくありません。

また、雑誌の表紙や特集ページ、インタビュー企画などに登場することで、ギャラとしての収入に加えて露出面でのメリットも得られ、それがさらに新しい広告案件やタイアップ企画につながる好循環を生み出します。

バラエティ番組や情報番組へのゲスト出演、ラジオや配信番組でのパーソナリティとしての活動なども含めれば、直接的なギャラだけでなく、その後の仕事に波及する効果まで考慮する必要があります。

一方で、広告やタイアップ案件は社会情勢やトレンド、企業側の予算状況によって大きく変動するため、毎年同じ水準が続くとは限らず、幅を持って見積もるのが現実的です。

今年はドラマや舞台、ツアーといった目立つ活動が多い分、メディアで取り上げられる機会も増えると考えられ、それに合わせて新しいブランドとの出会いや企画が生まれる可能性も高いでしょう。

こうした状況を踏まえると、CMとその他の仕事からの収入は年収全体の中では補助的な位置づけでありながら、イメージアップと経済的なプラスを同時にもたらす、大切な要素になると見込まれます。

〈推定の考え方〉
CMやタイアップ案件：若手人気タレントのイメージキャラクター水準を参考に単価を想定
年間の契約本数やイベント登壇、メディア露出を合算し、下限と上限を設定

〈計算結果〉
最小推定＝（単発契約を控えめに評価し、イベント分を少なめに加算）＝150万円
最大推定＝（契約継続や追加案件を見込み、イベント分を厚めに評価）＝350万円
➡︎ 推定年収：150万円〜350万円

（出典：［WWD JAPAN］ビューティ・広告関連ニュース / ［Oricon］CM起用に関する報道）

 

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推定年収の表とグラフ

佐藤勝利さんの年収グラフは、あくまでも予想ですので、予めご理解ください。

以下の年収は、公開されている出演情報や一般的な業界水準にもとづいて整理した推定値であり、実際の金額とは異なる可能性があります。

 

おわりに

佐藤勝利さんは、デビュー以来コツコツと経験を積み重ねながら、アイドルとしても俳優としても着実に存在感を高めてきました。

昨年は舞台やドラマ、ライブ、CMなどが重なり、推定約2,050万円とこれまでで最も高い年収になったと考えられます。

今年もドラマ「アポロの歌」や映画「教場」、主演舞台やドームツアーなどが予定されており、推定約2,200万円とさらに一歩成長した一年になる見込みです。

もちろん、ここで紹介した金額はあくまで公開情報や業界の水準をもとにした推定であり、実際の数字とは差がある可能性があります。

それでも、数字を手がかりに活動の広がりを振り返ることで、努力の軌跡やこれからの伸びしろをより具体的にイメージしやすくなるはずです。

今後も新しい作品やステージを通じて活躍の場を広げていくと思われますので、一つ一つの仕事を応援しながら、その歩みを長く見守っていきたいですね。

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※本記事の金額は公開情報や一般的な相場をもとにした推定です。正確な金額は公式発表を優先してください。